Shin Bubukuuti Kai Z GT X Destiny.

Kategoria: Avautuminen (Page 6 of 20)

Cosplaynäytös Lahden keskustaan?

Eräs ei-animeharrastaja tiedusteli minulta tänään Twitterissä, voisiko Desucon järjestää jonkinlaista häppeninkiä Lahden keskustassa, kun se elävöittäisi kaupunkia niin kivasti. Ennen kuin ehdin edes vastata, toinen ei-harrastaja peesasi, että ”ehkäpä cosplay-näytös? Huikeita pukuja!” Ja tulos oli kuin ilmestyskirjasta, kun tuohtuneiden animeharrastajien närkästys laskeutui normaalien ihmisten ylle. Pahoitteluni leideille – ette varmaan osanneet arvata, mitä vilpittömät kysymyksenne aiheuttivat.

Mutta mikä meni vikaan? Tässähän suoraan kehuttiin animeharrastajia. Ei kai sellaisesta ole syytä närkästyä?

Mielenkiintoista kyllä, vastaus on kaikille animeharrastajille ilmiselvä, mutta sen aukikirjoittaminen huomattavan hankalaa. Ehkä homma tiivistyy siihen, että ”me ei olla mitään sirkuseläimiä”.

Cosplay on animeharrastuksen kannalta kaksipiippuinen juttu. Toisaalta cosplay on aivan äärimmäisen tärkeä osa animeharrastuksen julkisuuskuvaa. Se, että animeharrastus nykyään tunnistetaan laajalti, on suurelta osin nimenomaan cosplayn ansiota. Valtamediatkin ovat kiinnostuneet coneista, eikä syytä tähän tarvitse arvailla. Eiköhän sille jokin syy ole, että tiedotusvälineiden nettisivut ovat conien jälkeen täynnä kuvia cossaajista. Tunnettuus taas hyödyttää harrastajakenttää kokonaisuudessaan, sillä se kääntyy avustusrahoiksi, myöntäviksi vastauksiksi tilavuokra- ja sponsorointikysymyksissä ja muuksi mukavaksi.

Toisaalta cosplay on muulle animeharrastukselle myös haitta. Cosplay kun ei ole varsinaisesti animen harrastamista. Animeharrastus on animen katsomista, sen analysoimista ja siitä keskustelemista. Samaa voisi sanoa mangaharrastuksesta. Anime- ja mangaharrastus eivät sinällään mitenkään eroa elokuva-/tv-sarjaharrastuksesta tai kirjallisuus-/sarjakuvaharrastuksesta. Lähestulkoon ainoaksi eroksi jääkin anime-/mangaharrastuksen näkyvä puoli, eli cosplay.

Mutta cosplayharrastajia on animeharrastajista vähemmistö (lähde: Jussi Karin perstuntuma, 2014) eli suurin osa animeharrastajista ei harrasta cosplayta ainakaan aktiivisesti. Vaikka osa cossaajista on enenevissä määrin animeharrastajista eriävä ryhmä, suurin osa cossaajista on kuitenkin myös animeharrastajia. Vaikka osa cossaajista onkin siis itsenäisiä toimijoita, cossaajat ovat kuitenkin suureksi osaksi animeharrastajien alaryhmä.

Venn-diagrammi

Animeharrastajat punaisella, cosplay-harrastajat sinisellä. Animeharrastajien ulkopuolella oleva cossaajien joukko on pieni.

Joten mikä on siis ongelmana? Se, että tavikset näkevät koko harrastuksen cosplayn läpi. Ikäänkuin cosplay olisi se ydinjuttu ja se muu harrastaminen siellä sen cosplayn alla, vaikka asia on oikeastaan toisin päin. Eikä kyse ole siitä, että ”yhyy, ne varmaan luulee et mää pukeudun hassuihin asuihin”, koska ei minulla mitään cosplay-ongelmaa ole. Ongelma on siinä, että tästä väärinymmärryksestä aiheutuu otsikon kaltaisia, noh, pällistelyongelmia.

Myönnetään, että coninjärjestäjänä vähäsen nakertaa, että kun yrittää tehdä (puhe)ohjelmapainotteista tapahtumaa niin ainoa, mitä lehdet tapahtumasta kertovat, on ”hassusti pukeutuneet nuoret täyttivät kaupungin”. No kiva, eipähän mennyt tapahtuman sisällöstä kuin 85% ohi! Vaikka toki ymmärrän, että tiedotusvälineet haluavat mielenkiintoista sisältöä ja erityisesti ulkopuolisen näkökulmasta Hassusti Pukeutuneet Nuoret ovat se mielenkiintoinen sisältö. Se, että Tounis puhuu ja heittelee paperia lattialle, ei ole ulkopuolisen mielestä mielenkiintoista, vaikka Tounis puhuisi asiaa kuinka hyvin tahansa ja yleisö huutaisi hallelujaa.

Kaikkia harrastajia muutenkin ärsyttää lehtien toistuvasti käyttämä ”täti ei nyt tajua”-diskurssi, jossa harrastusta ikäänkuin pällistellään ulkoapäin ”nämä ovat näitä nuorten hassutuksia, jotka eivät meille oikeasti aikuisille aukene, heh heh”-tyylisesti höystettynä. Usein animeharrastuksesta tehdyissä lehtijutuissa on mukana vielä nk. Rantasila-ilmiö (nimetty ilmiön havaitsijan Anna Rantasilan mukaan), jossa harrastaja pyrkii painottamaan toimittajalle, miten tavallinen ja normaali harrastus on kyseessä, ja toimittaja taas yrittää maalata harrastuksesta mahdollisimman outoa kuvaa: ”Mutta eikös tämä nyt kuitenkin ole todella erikoista, että…” jne. Ja lähes poikkeuksetta ”täti ei nyt tajua”-diskurssi ja Rantasila-ilmiö esiintyvät nimenomaan niissä jutuissa, joissa animeharrastusta lähestytään cosplayn kautta.

Ja lopulta: en ole mitenkään varma, hyötyykö animeharrastus enemmästä julkisuudesta oikeastaan millään tavalla. Harrastus pyörii ja coneissa riittää kävijöitä. Mangan myynti ei ole enää läheskään samanlaista kuin harrastuksen huippuvuosina 2006 – 2008, mutta syynä taitaa enemmänkin olla ihan vain harrastuskuplan puhkeaminen. Trendi tuli ja trendi meni.

Lisäksi animeharrastus on kulttuuristen nyanssiensa vuoksi niin helppo ymmärtää väärin, että siitä saa helposti vihamielisen kauhistelevan artikkelin aikaiseksi. Pidempiaikaiset harrastajat varmaan muistavat Helsingin Sanomien kuukausiliitteen ”Pokemonista pornoon”-artikkelin, eikä se Turun Animeconista tehty juttukaan (1, 2, 3, 4) nyt niin erityisen positiivinen ollut.

Ja kun animeharrastus näyttäytyy taviksille ensisijaisesti cosplayharrastuksen kautta, väärinymmärtämisongelma korostuu entisestään. Erityisesti rohkeimmat asut ovat sellaisia, että ulinaa kuuluu viimeistään jonkun pahastuneen lapsen äidiltä (todennäköisesti siksi, kun isän huomio kiinnittyi cossaajatytyyn vähän liian pitkäksi aikaa). Ja moraalipaniikki on valmis.

Ilona

Päästäisitkö SINÄ tyttäresi kouluun tällaisessa asussa? Niinpä.

Kuva Tapio Matikainen, Desucon-galleria

Vaikka ”negatiivisen julkisuuden” vaarallisuutta on animepiireissä tavattu huomattavasti liioitella, tuskin se nyt myöskään erityisen hyödyllistä on. Joten kun lisäjulkisuudesta ei ole huomattavaa hyötyä, miksi lähteä erityisesti hakemaan sellaista?

Jos animeharrastuksesta poistetaan cosplay, ei sen tarkastelu ulkopuolelta ole kovinkaan mielenkiintoista. Vai kuinkakohan moni harrastuksen ulkopuolinen olisi lopultakaan kiinnostunut kuuntelemaan ihmisten keskusteluja siitä, onko Kill la Kill vertauskuva kuukautisille vai ei? En oikeastaan usko, että kovinkaan moni. Kuten sanoin, animeharrastus ei ulkoapäin tarkasteltuna ole mitenkään ihmeellinen juttu, cosplayta ehkä lukuunottamatta. Ongelma siis ei ole animeharrastus, ongelma ei ole cosplay, ongelma ei ole julkisuus. Mutta se on ongelma, jos koko animeharrastus ymmärretään vain cosplayn kautta, sillä siinä häviävät niin ei-cossaavat animeharrastajat, cossaavat animeharrastajat kuin cossaavat ei-animeharrastajatkin. Ja sen vuoksi ainakaan minä en aio tehdä elettäkään sen eteen, että Lahden keskustaan saataisiin cosplaynäytös.

(Also Ilona ehti tästä jo kirjoittamaan ennen minua kun olin nostamassa rautaa salilla! Mutta tässä Ilonan iloksi kaksi senttiäni.)

Kuinka opin rakastamaan vekkihameita ja muita mietteitä

Olen tehnyt tänä vuonna enemmän cosplaypukuja kuin harrastukseni aikana koskaan aiemmin. En ole koskaan ollut kovin ahkera cossaaja ja tämä tarkoittaa minulle hurjaa KAHDEKSAA eri pukua (huh!). Yksikään näistä puvuista ei kuitenkaan ole ollut sellainen iso sirkustelttapuku, joka päällä ei voi istua tai mennä vessaan. Siis sellainen monimutkainen ja hieno puku, jota pyydetään hall cosplay -kisaan ja jota kaikki kuolaavat Metsähallissa pylvään takaa (tai pyydettäisiin kisaan, mikäli en olisi conjärjestänä ollut muutenkin jäävi tuollaisten suhteen ;___; Okei toiveajattelua).

Kanaverkkojen ja riikinkukkojen sijaan ompelin vuoden aikana kolme vekkihametta, enkä häpeä mitään. Yksi näistä kolmen euron ja yhden viikon cosseista on rehellisesti sanottuna paras puku, jonka olen koskaan tehnyt. Siinä ei ole yhtään virhettä, se on siisti sisältä ja ulkoa enkä muuttaisi siinä mitään, jos alottaisin alusta. Harjoitus siis tekee mestarin, vekkihameissakin. Yhtäkään cosplaykisaa ei tietenkään voiteta hame + paita -combolla, mutta tuli kyllä hyvä fiilis kun tajusin ensimmäistä kertaa ikinä olevani työni jälkeen täysin tyytyväinen.

Hamo

Tämä on hame. Se on palvellut minua hyvin neljässä eri cosplayssa!

Tein aikoinaan, joskus 2008-2009 useamman ison ja suuritöisen puvun. Lopputuloksena kyllästyin koko cossaamiseen ja olin valmis vannomaan koko harrastuksen alimpaan helvettiin. Mikään puku päällä ei ollut kiva olla, niiden tekeminen oli rasittavaa ja vei liian kauan sekä rahaa että aikaa eikä itse conissa saatu huomio ollut mitenkään nähdyn vaivan tasolla. Minulla oli koko ajan hiki ja ikävä olo ja binditkin puristivat.

Joo, vuonna x välitin vielä jostain mystisestä huomiosta. Elin harhassa, jonka mukaan ollakseni joku tärkeä tai sellainen, jonka mielipiteestä välitetään, minun pitäisi tehdä isoja pukuja, joista jokainen conikävijä olisi OOH VAU. En niinkään välitä omaan ulkoiseen habitukseeni kohdistuvasta huomiosta sinällään  – sen takia en ole koskaan liittynyt vaikka Deviantartiin sun muihin ja suurinta osaa cosplaysivuja käytän lähinnä henkilökohtaiseen organisointiin. (Droppasin cosplay.comin ja siirryin Worldcosplayn käyttäjäksi, koska cosplay.com on nykyisin niin kuraa.) Sen takia myös suurin osa kuvista, joita puvuistani on olemassa, on otettu itselaukaisijan avustuksella jossain olkkarin nurkassa vuoden 2006 digipokkarilla, jota parempi kamera on nykyisin lähes kaikissa käynnyköissä…

Hamos

Ui saakeli äiti ois ylpee mun photoshoptaidoista.  Tai siis gimptaidoista.

Pinta on vain pintaa, se ei ole minulle tärkeää. Isot puvut olivat tie jonnekin muualle, tai yritys sinne. Halusin ja haluan edelleen, että minua pidetään fiksuna tyyppinä, jolla on järkevää sanottavaa. Ajattelin että cosplaypiireissä tie fiksuksi tyypiksi vie skillien ja pukujen kautta. Mitä isompi puku, sitä fiksumpi tyyppi.

Osin totta ja kyllähän kisavoitoilla katu-uskottavuus nousee. Kuitenkin kasvettuani ihmisenä kuin reikihoitoterapeutti tai enkeleiltä viestejä saava iskelmälaulaja, huomasin olevani myös vähän vakavemmin otettava. Luovutin auliisti naurettavan diivailun ja cosplayangstin muille skenen toimijoille. Yhtäkkiä minua pyydettiin myös mukaan sellaisiin juttuihin, joista en ennen oikein osannut edes haaveilla. Cosplaryhmät? Cosplaypaneeli? Tuomari? What? Karma on ikävä eukko ja kenties on niin, että elämässä saa sen mitä haluaa vasta silloin, kun lakkaa yrittämästä hampaita kiristellen 45-senttinen pippeli otsassa.

Hame

Ok mikäs filtteri tämä on? Jännää.

Löysin myös sen todellisen kutsumukseni puheohjelman pitämisestä. Minun ei tarvitse olla cosplayskenessä joku tärkeä, koska se ei ole ”se” juttu minulle kuitenkaan. Ehkä hassut puvut ovat tärkeyslistan #2 puheohjelman ja burgeripätemisen jälkeen! #3 olisi lolita ja kimonot, mutta se on jo sitten ihan toinen kirjoitus.

Cosplaysta olen puhunut conissa vain kerran –  ja jännitti ihan törkeästi – mutta kokemus olisi joskus hauska toistaa. Tykkään yhdistää minulle tärkeitä mielenkiinnon kohteita, ja puheohjelman pitämisessä olen jo valmiiksi ihan ok. Väitän härskisti, että suurta osaa nykyisistä cosplaypuheohjelmista vaivaa tietty mielikuvituksettomuus ja rölläämisen pelko. Puheohjelmissa valitettavasti kun kärjistys ja mielipiteet ovat yleensä hyvästä (vielä enemmän kuin kirjoitetussa tekstissä), sillä puhe ilman omia mielipiteitä on yleensä aika tylsää. Tämän takia yliopistoluennoilla on vaikea pysyä hereillä, ne kun yleensä ovat aika pitkälti wikipastea ilman vitsejä ja omia ajatuksia.

Hame

No nyt alkoi jo mopo keulia… tämä on muuten eka lens flare, minkä olen koskaan shopannut mihinkään!

Aion toki edelleen huudella täältä Bubukuutista käsin vääriä mielipiteitä ja postata jokaiseen cgl:ään ilmestyvään suomilankaan som satan. Sillä aikaa kun internetissä ei ole mehukkaita draamoja, ajattelin kuluttaa vapaa-aikani ommellen lisää vekkihameita ja helppoja sekä mukavia pukuja, jotka päällä voin istua conissa kuuntelemassa puheohjelmaa. Tai joissa voi hengailla baarissa juomassa kevytkolaa. Mieluiten tietysti molemmat.

Enkä muuten ole yhtään liian vanha. Minua on siviili-osa-aikaduunissani luultu jatkuvasti nuoremmaksi kuin olen, uusin ennätys on tämän vuoden abiturientti. Jotain hyötyä pyöreästä naamasta sentään on.

Ulinaa! Ulinaa! (ja otsikoita syövä WordPress.)

Joo. Oltiin tosiaan jossain Animeconissa käymässä, mutten kyllä rehellisesti sanoen ole yhtään inspiroitunut kirjoittamaan asiasta oikein mitään. Conissa oli kuuma, vähän liikaakin ihmisiä ja ihan kivat portaat joilla istua. Viikonlopun kilpaileva tapahtuma saunalla ja järvellä varustettuna taisi kuitenkin olla useita kymmenen potensseja parempi.

Sen sijaan voisin kirjoitella vähän hassuista pukuleikeistä. Muutama vuosi sitten kirjoittelin kauhukuvia siitä, miten cossaajat ovat alkaneet eriytyä animeskenestä eivätkä enää ole animeharrastajia. Kuva on muuttunut todellisuudeksi ja tällä hetkellä suuri osa (ainakin puolet, varmaan ylikin) cossikisoja organisoivista ja tuomaroivista henkilöistä eivät ole animeharrastajia laisinkaan. Joko animea ei katsota enää käytännössä yhtään tai ole koskaan katsottukaan. Tämä luo tietysti mielenkiintoisia tilanteita vaikkapa ihan kisaajien oikeusturvan kannalta – on tuomarin oman omantunnon varassa, miten paljon hän tutustuu lähdemateriaaliin. Sanan anime voi tässä yhteydessä korvata mangalla tai j-peleillä, idea on sama ja tilanne myös.

Eli näin

On tietysti hyvä kysymys, mitä tällaiset ihmiset oikeastaan animetapahtumissa tekevät? Jos piirretyt eivät nappaa, Suomessa on x muutakin tapahtumaa Fanfestista Ropeconin kautta jopa Finnconiin asti, joihin voi mennä puku päällä. Takaan, että edes Finnconissa ei saa cossaamisesta turpaan. Pelkkiin pukuihinkin keskittyviä tapahtumia on ollut ja uusia ollaan organisoimassa, tällä kertaa jopa itselleni rakkaaseen Suomen Turkuun.

Syyhän on tietenkin tottumuksessa. Kuopion Animecon varsinkin tuntui vetävän paikalle ihmisiä, joita ei anime kiinnosta. Paikalla oltiin, koska Animeconissa nyt on aina käyty ja koska kaverit. Tällä kertaa vielä itselleni täysin tuntemattomat ja animeen täysin liittymättömät kunniavieraat vetivät paikalle lisää kävijöitä, jotka omien sanojensa mukaan ovat kasvaneet animesta yli ja ympäri ja kiinnostus japanilaisia juttuja kohtaan lähestyy pyöreää nollaa. Animecon-nimi olisi ehkä sovelias muunlaiselle tapahtumalle…

Omalta kannaltani tilanteen kehitys tähän pisteeseen tarkoittaa tietenkin sitä, että minulla ei ole juuri mitään yhteistä cosplayskenen kanssa. En ole toisaalta koskaan erityisesti kokenut siihen kuuluvanikaan, joten en ole kokenut menetystä tai traagista elämän tuskaa. Animea katsovia ihmisiä löytää vaikka Twitteristä pilvin pimein. Joskus olen tietysti vähän yksinäinen, kun pitäisi lähteä vaikka porukalla syömään kesken conin ja olen ainut, jolla on kirkkaansininen tukka ja hassut vaatteet. Ihanasti elämääni asteli kuitenkin animea katsovia neitokaisia, jotka pyytävät mukaan cossiryhmiin. Enää ei tarvitse olla yksin se nuija ja dorka, joka haluaa edelleen pukeutua lukiolaiseksi, vaikka on vanhempi kuin taivas ja maa yhteensä.

IlmeeniCosplayn eriytymisen animeharrastuksesta on huomannut jo pidemmän aikaa vaikkapa siitä ulinasta, mikä syntyi aina ECC-karsinnan alla. Nythän kisassa on myös länsihahmot sallittu. Väitän edelleen, että animesta ja mangasta löytyy ihan yhtä näyttäviä pukuja kuin länsiviihteestä tai peleistä. Niitä japanipiirrettyjä ja -sarjakuvia pitäisi vain vähän katsoa (muitakin kuin Trinity Bloodia), jos haluaa löytää mielekkäitä pukuja ja hahmoja. Saatoin vähän nauraa partaani, kun länsipukujen sallimisesta huolimatta voittaja oli mangapuku – ja siitä mangasta ei ole edes animeakaan.

Desucon-palautteissa oli valitusta siitä, miten conissa oli vähän näyttäviä cosplaypukuja. Syitä ilmiölle on varmaan ties kuinka monta ja cossaamisen suosio yleensäkin tuntuu olleen mututuntumalla laskussa lähivuosina. En pidä tätä kovin harmillisena asiana, vaikka hienoja pukuja tykkäänkin ihailla pylvään takaa. Jos cossaajien väheneneminen tarkoittaa sitä, että Desu myy enemmän ydinkohderyhmälleen, sehän on vain hienoa. Ydinkohderyhmäähän ovat ne ihmiset, jotka istuvat luennoilla! Tänä vuonna tosin liput menivät jollekin ihan muulle porukalle kuin cossaajille tai animeburgerikomeroille. Madutounis-akselin superluennoilla oli väljää, mikä on merkki jostain melko ikävästä. Toivottavasti Desucon saa nyt ongelman fiksattua ja kohderyhmät kuntoon.

UnelmaSurullisin asia cosplayn ja animeharrastuksen eriämisessä on leimaaminen. Nörttipiirit ovat tässä yhtä pahoja kuin yläaste, elleivät vielä pahempia. Monesti olen saanut melko suoraankin kuulla, että edelleen animen katsomisessa on jotain hassua ja noloa. ”Vieläks sä katot noita”, tämä siis muilta coneissa käyviltä ja hassuja pukuja pitäviltä ihmisiltä. Asenne on aika ikävä ja saa ainakin minut kääriytymään yhä syvemmälle vilttiin kauas kaikista niistä muista, joita voinen tässä yhtä pilkkaavasti nimitellä vaikkapa normikekeiksi tai kuvainnollisesti jääkiekkoharrastajiksi. Samalla mitalla takaisin ja silleen.

Täs ois ichigomirukua dasu desu dösö pitäisköhän kaimasu dasu eli animejapanilla voittoon!

Aina välillä tulee vastaan tyyppejä – yleensä japanin opiskelijoita – jotka toteavat, että ”ei sillä animejapanilla mitään tee, jos menet Japaniin niin ei ne ymmärrä”.

Tämä väite on täyttä paskaa.

Jotkut ehkä tietävätkin, että Johanna & minä avioiduimme viime vuoden elokuussa ja kävimme häämatkalla Nippon sugoissa tämän vuoden puolella. Huhtikuun alkupuoli oli oikein oivaa aikaa käydä Japanissa, kun sääjumalatkin olivat armollisia ja ehdimme juuri ja juuri nähdä sakurat Nagoyassa, missä pidimme tukikohtaa.

Tokihan me joskus olemme Turun yliopiston kielikeskuksen tarjoamat japaninkurssit suorittaneet, mutta suurin osa japanista on kyllä opittu aminesarjoista, eli juuri siitä matskusta, mikä kuulemma ”ei millään tavalla vastaa oikeaa japania”. Haluaisin kyllä kovasti tietää, mikä on tämä animejapanin ja ”oikean japanin” välinen ero, koska Japanissa ensireaktioni oli, että ei jumalauta, nämähän puhuvat samalla tavalla kuin japanilaisissa piirretyissäni!

Sekigaharan geokätköt

Sekigaharassa oli kiva penkoa geokätköjä

Useille asiakaspalvelijoille yritimme toki puhua englantia ja kyllä kannatti, ihan vain niiden respatytyjen kauhistuneiden ilmeiden takia! Paras tapa röllätä japanilaista asiakaspalvelijaa lieneekin kysymys ”do you speak English”. Suosittelen, röl röl! :-D Englannin puhuminen japanilaisille myös kannattaa näin niinkuin hyväntekeväisyysnäkökulmasta, sillä nämä luultavasti tarvitsevat englantia enemmän kuin suomalainen japania…

Mutta takaisin aiheeseen. Kumma kyllä, japanilaiset tosiaan puhuivat ihan kuin ihmiset japanilaisissa piirretyissäni. Yhtä kummallista oli, että esimerkiksi animejapanin ihmeet kuten ”kore o kudasai” toimivat konbinissa ilman mitään ongelmaa.

Ja miten ne voisivatkaan olla toimimatta, sillä totta helvetissä animejapani on ihan samaa japania kuin ”oikea japani”, mitä se sitten onkaan. Kas kun niiden välillä ei ole eroa: kuten Desuconin ex-kunniavierasvastaava Pyry ”Drasa” Kontio totesi:

”Anime on japaninkielistä viihdettä japania puhuville ihmisille, joten miten sen japani voisi olla jotenkin erilaista kuin ’oikea japani’?”

Paremmin asiaa tuskin voi ilmaista. Kun anime on japanilaisille tehtyä japaninkielistä viihdettä, tottakai siinä puhutaan oikeaa japania!

On tietysti totta, että animessa on sanoja, lauseita ja ilmaisuja joita ei tosimaailmassa käytetä, mutta siihen vetoaminen olisi aika vitun tyhmää. Ei kai kukaan mene konbinin kassalla huutamaan ”energi hannou kakunin!!” ihan vain siitä ilosta? Tai no, olisinhan minä voinut niin tehdä, mutta en olisi mitenkään olettanut, että se olisi johtanut mihinkään järkevään. Yhtä totta on, että arkipäivän Japanissa on tilanteita, joita ei kovinkaan usein animessa tule vastaan, koska ne ovat niin arkipäiväisiä ettei niitä juuri sarjoihin laiteta (kuten vaikkapa konbinissa asiointi), joten tilanteeseen kuuluvat fraasit jäävät melko vähälle.

Iso tuoppi = iloinen kuuti

Tässä ollaan Takayamassa eli HYOKAN KAUPUNGISSA

Toisaalta se vähäinenkin voi riittää, koska pariinkin otteeseen tuli vastaan tilanteita, joissa tuli vastattua ensimmäinen juttu mikä mieleen tuli. Lolikaupassa asioidessa Johannalta kysyttiin, tahtooko hän pointo kaadon, mihin Johanna refleksinomaisesti vastasi ”iie, kekkou desu” ja kas, tuli ymmärretyksi! Itsellänikin oli pari vastaavanlaista kokemusta, että vastasin ensimmäisen mieleentulevan fraasin ja tsädäm, hommat hoituivat. Japani kun on sen verran fraasipohjainen kieli, että jos fraasi tuntuu oikealta, se luultavasti myös on oikea fraasi. Ja näitä fraaseja oppii mm. ANIMEA KATSOMALLA.

Kun me nyt selvisimme pari viikkoa Japanissa lähinnä animejapanin voimin, tahtoisinkin tietää, mikä on sitä ihmeellistä animejapania, millä ei Japanissa kuulemma pärjää. Onko se sanastoa, ilmaisuja, puhetapoja vai mitä? Tässä pitää myös muistaa, että gaijinina Japanissa saa aika suuret vapaudet mokailuun. Keskimääräinen japanilainen on siis enemmänkin otettu, jos pyöreäsilmäinen barbaari solkottaa edes jonkinlaista japania, sen sijaan että miettisi, miten kamalaa on, kun masu ei tullutkaan juuri oikeaan kohtaan ja kylläpäs tuo verbi taisi nyt selkeästi taipua väärin.

 Sakuroita Jabunissa

Kirsikankukkia eli ei voi olla muu kuin Japani!!

En väitä, etteikö japanin täydellinen osaaminen olisi Japanissa etu: tietysti se on, kuten minkä tahansa kielen täydellinen osaaminen siinä maassa, missä ko. kieli on valtakielenä. Erityisesti kanjien parempaa lukuosaamista olisi kaivannut esimerkiksi ruokalistojen kanssa. Reissulla tuli kuitenkin hyvinkin selväksi, että tällä mystisellä animejapanillakin tulee Japanissa oikein hyvin ymmärretyksi, mikä ainakin minusta on ihan hyvä lähtökohta.

TL;DR: animejapani riittää Japanissa oikein hyvin. M.O.T.

Desutalks ja saanko mennä äiti jo kotiin

Desutalks tuli kolmannen kerran ja pitihän sitä paikan päälle mennä. Päivä oli pyydetty hyvissä ajoin töistä vapaaksi ja olin itse asiassa liikkeellä melko kovin ennakko-odotuksin odottaen kivaa lauantaita animupölinän ja harvemmin nähtyjen ihmisten merkeissä. Oikeastaan kivuus alkoi jo perjantaina, kun itselleni aika harvinaiseen tapaan päädyin sosialisoimaan useamman porukan kanssa saman illan aikana. Kaikkea sitä, kun vanhaksi elää!

Ohjelma oli tänä vuonna teemoitettu. Olin ratkaisusta alkuun vähän skeptinen. En yleensä jaksa kuunnella kovin monta ohjelmaa samasta aiheesta putkeen ja muutenkin harrastaja-aihe vaikutti vähän metahölinältä – tykkään enemmän itse animeen ja mangaan keskittyvästä jutusta kuin harrastusskeneä pohtivasta. Lopulta oli kuitenkin kiva, että ohjelmassa oli selkeä teema. Puhujat viittasivat toisiinsa ja setistä jäi sellainen maku, että nyt oltiin ihan oikeassa seminaarissa.

Esityksistä mielenkiintoisimmat ja parhaat olivat Ilonan esitys cosplayharrastajista ja Chinorin opiskeluselitys. Ilona tarttui ehkä vähän tabuun aiheeseen ja sai oltua jotain mieltä kuitenkaan rölläämättä tai loukkaamatta, mikä on melkoinen saavutus. Chinor ensikertalaisena puhujana veti erittäin sujuvan ja positiivisen selvityksen, jonka perusteella saattaisin harkita uudelleen humanistiksi ryhtymistä. Ai että saisin opiskella mangajuttuja vapaasti kursseja valiten, tämä kaikki on vain unelmaa kärvistelevälle luonnontieteilijälle (no okei, oon mä kyllä lukenu opiskelulabrassa Narutoa, lasketaanks se?).

Madu-Tounis-Lmmz-setti jäi minulle kaikki vähän yhdeksi puuroksi, mistä oleellisena asiana mukaan tarttuivat palkit. MAL ei ole minulle ollut mikään juttu, koska kannatan animen laadullista katsomista määrällisen sijaan! Toisaalta en muista enää yhtään, mitä sarjoja olen mahtanut katsoa joskus vuosina 2004-2007 saatuani laajakaistan ja katsottuani suunnilleen kaikkea, mihin netissä törmäsin Rizelminen ja Girls Bravon kaltaisista mestariteoksista lähtien. Kerran yksi uneton yö lisäsin MALiin melkein systemaattisesti sarjoja, kunnes pääsin maagisen ja kinastellun 100 päivän yli ja jätin homman siihen. Pippelinvenytys sarjojen määrällä ei ole minulle se juttu, tärkeämpää on olla sarjoista jotain mieltä ja sanoa niistä fiksuja juttuja.

Myyn kertomus kunniavieraista oli samalla ihanan fanityttöilevä mutta silti asiallinen, vähän kuin Lohen siskot muutenkin. Pitäkää vaan muutakin puheohjelmaa kuin kunniavieras- ja seiyuujuttuja! Joskus pääsen vielä katsomaankin livenä conissa, eikä ole aina jotain muuta tiellä, toivottavasti.

Ruokatauko oli mitoitettu tunnin pituiseksi, ja ensimmäistä kertaa Talksissa jouduimme syömään muualla kuin paikan päällä. Marssimme lähistön Nepalilaiseen ravintolaan, missä ehti juuri ja juuri syödä sen tunnin aikana niin, että ehti takaisin ennen seuraavaa esitystä. Mieluummin olisin kyllä syönyt kaikessa rauhassa. Onkin ehkä pohdinnan paikka, riittääkö tunnin tauko silloin, kun ihmiset käyvät oikeasti ravintolassa eivätkä siinä kulman lähimäkkärissä syömässä. Olisi ollut ikävä missata Petterin pölinät siksi, että oli kiire mättää suuhunsa lisää raitaa ja naan-leipää.

Lopuksi kuultiin vielä ihkaoikeasta animetapahtuma-aiheisesta gradusta, joskin minulle jäi hyvin hämäräksi, mistä tutkimus oikestaan tehdään. Gradussa pitäisi kai olla joku ongelma tai kysymys, johon ns. ”vastataan”. En minä kyllä ihan näistä humanistihommista tiedä, mutta näin ovat sanoneet.

Annasta en aio sanoo muuta kuin että kivat sääret ja kengät, kyl täs kai asiaakin oli mut kaunis täti lavalla niin unohdin sen asian t: feministejä rölläävä bun

Mutta sitten siihen itse pihviin. Talksissa eniten odotin sitä, että pääsen ihan livenä juttelemaan animesta. Tämä on minulle oikeasti ihan tosi tärkeää, irkki ja Twitter ja tämä blogi ovat kivoja korvikkeita juu, mutta kyllä piirrettyjä pitää päästä analysoimaan livenä. On vain niin kaunista keskustella jonkun animen ohjausteknisistä ratkaisuista ja leikkauksista ja  animaatiosäästöstä ja muusta ihanasta asiantuntevassa seurassa. Tätä varten kai ne skifistit pitää niitä mafioita sitten.

MUTTA. Joka ikisessä Desutapahtumassa missä olen ollut, jatkot tai edes conin työntekijöille ainoastaan tarkoitetut kaatajaisbileet eivät ole mahdollistaneet tätä. Tiloissa raikaa aina musiikki alusta asti tuskaisen kovaa (en halua huutaa vierastoverilleni koko iltaa!) ja tämänkertainen paikka oli täydellinen rimanalitus, kun mihinkään ei päässyt edes istumaan. Olen itseasiassa enemmän tai vähemmän suljettujen ovien takana valittanut tästä koko sen ajan kun olen desutapahtumia ollut tekemässä. Miksi tälle nörtimmälle kansanosalle ei millään voida järjestää paikkaa, jossa voisi a) istua b) puhua ilman MÖKÄÄ MUSAA DUB STEP BLÖÖ BLÖÖ c) juoda limsaa.

Olen valittanut hiljaisen burger cornerin puutteesta niin kauan, että olen jo kyllästynyt. Valitukseni ei ole vaikuttanut mihinkään, vaan tilanne tuntuu muuttuvan tapahtuma tapahtumalta huonommaksi. Kritiikilläni olen onnistunut ainoastaan järjestämään itseni ikävän ihmisen maineeseen – lasken jo molempien käsien sormilla ne tilanteet, kun joku sanoo ”Ai mä luulin että sä oot pelottava/tosikko/tylsä kun kirjoitat aina sellasia juttuja ja bileissä istut jossain kaukaisessa nurkassa yksin, mut ethän sä ookaan yhtään sellanen ankee oikeesti”. Minua myös nolottaa tuoda Desujatkoille muita biletysbileitä karttelevia ihmisiä seuraksi, kun näillä onkin sitten tylsää ja kamalaa kun luvattua hiljaista limuburgeria ei olekaan – ja se on minun syyni ja vastuuni, tavallaan.

Ennen kuin Desuconia oli olemassa, tulevien desujärjestäjien kritiikki silloisia Suomen animetapahtumia kohtaan kaikui kuuroille korville. Vaihtoehtoja annettiin kaksi: tee itse parempi tai älä tuu meidän tapahtumiin ollenkaan jos ei kelpaa. Kilpailevia animetapahtumia, joissa iltabileissä tai jatkoilla voisi jopa puhua, en tässä elämäntilanteessa kykene järkkäämään. Siispä minulle jää vain vaihtoehto kaksi, eli äänestää jaloilla. Kiitti mulleriitti Talks ja Desujatkot ylipäätään, en tule enää hakemaan turhaan pahaa mieltä, bilettäkää bilettäjät rauhassa samalla kuin minä katson kotona piirretty’s.

Poikkeuksellisesti ei kuvia koska v-käyrä kaakossa. >:(

« Vanhemmat artikkelit Uudemmat artikkelit »

© 2024 karikari.fi

Theme by Anders NorenYlös ↑